Covid-19 : l’impérieuse nécessité du digital dans le secteur culturel à l’heure de la distanciation sociale

Depuis plusieurs semaines, une grande partie de l’humanité est confinée afin de contenir l’épidémie du Covid-19. Cette crise sanitaire majeure, révélatrice de la perfectibilité de nos modèles de développement est un moment historique. Une question se pose : comment, à l’heure où les interactions sociales sont strictement encadrées par la loi et limitées, parvenir à maintenir une activité économique ? Notre vision sur les enjeux de cette crise et ses conséquences à long terme sur le marché de l’art.

Vue de l’exposition d’Hervé Fischer au Centre Pompidou. Crédit artshebdomedias.com

Une crise de « l’économie réelle »

Si pour le moment il est très difficile de prédire ce qu’il se passera dans le futur proche sur notre nouvelle manière de vivre et d’interagir, nous savons d’ores et déjà que cette crise du Covid-19 aura un impact considérable sur toutes les économies de la planète. Les différents gouvernements de la planète prennent des mesures, souvent différentes, en vue d’endiguer l’épidémie et pour limiter les répercussions économiques de cette crise sanitaire qui paralyse toutes les économie de la planète. Plus qu’une crise sanitaire, le Covid-19 est une crise de l’économie réelle, et en cela, cette situation inédite constitue un défi inédit.

Avant d’aller plus loin, il est fondamental de définir ce qu’est « l’économie réelle ». On définit l’économie réelle comme suit :
« L’économie réelle” décrit l’ensemble des comportements économiques qui ont une influence concrète sur les chiffres d’affaires des entreprises. Cela fait référence aux achats de produits et services effectués par l’être humain dans le but de satisfaire ses besoins quotidiens et concrétiser ses projets. On l’oppose souvent à la notion d’économie financière »

Contrairement à la crise de 2008, qui mettait en avant une problématique liée aux banques, nous faisons face aujourd’hui à une crise directe, dans le sens où, cette dernière impacte l’activité économique locale et concrète des habitants, des citoyens, des ménages, des entreprises ou encore des collectivités qui produisent ou consomment réellement des biens et services.

Repenser le travail et la collaboration

Un tel contexte a donc des conséquences directes sur les ménages (i.e baisse des revenus et de la consommation) et les entreprises (i.e baisse du chiffre d’affaires) et impose donc, quand c’est possible, de repenser le travail à l’heure où la distanciation sociale est adoptée comme de règle de survie mais provoquant, dans le même temps, un chamboulement réel sur le travail et la façon de l’aborder.

Le secteur culturel dans son ensemble, et le marché de l’art n’y échappe pas, est ce qu’il est parce que les interactions existent : expositions, rencontres, vernissages, bref les manifestations artistiques ont du sens parce qu’elles donnent lieu à des moments où le rapprochement social favorise les rencontres, les collaborations et les transactions financières. Aussi, une question se pose : comment, à l’heure où les interactions sociales sont strictement encadrées par la loi et limitées, parvenir à maintenir une activité économique ?

Si cette crise vient ajouter des difficultés à un secteur qui n’en avait vraiment pas besoin, elle impose désormais de s’interroger sur l’usage du digital comme moteur de croissance. En effet, nous croyons que le digital est un véritable levier de croissance et un facilitateur. Nous portons cette vision depuis le début avec notre solution de gestion pour les acteurs du marché de l’art. Nous savons sur que le numérique permet d’abattre les frontières, de favoriser la collaboration et de rendre plus agiles. Le digital peut se révéler être un levier adapté si celui-ci est bien utilisé et correctement intégré dans une logique business globale.

Évaluer et repenser les modèles économiques

Plus que jamais, il est désormais indispensable de s’interroger sur la consolidation des modèles économiques sur le marché de l’art. En ces temps où la distance devient une nécessité une réflexion sur l’évolution des modèles économique s’impose. En tant qu’acteur du marché de l’art, il est temps d’envisager d’imaginer des services complémentaires que vous pouvez réaliser à distance comme du consulting, d’organiser des expositions en ligne ou d’utiliser la fonctionnalité e-commerce d’Instagram.

Ce temps aussi difficile soit-il doit être l’occasion d’envisager les canaux numériques comme des opportunités pour la création de valeur ajoutée pour vos clients et vos collaborateurs. Votre capacité à pouvoir vous interroger et à vous renouveler pourra se révéler les clés dans les semaines, mois ou années à venir. Ne faites pas l’erreur de sous-estimer ce temps et les impacts de cette crise sur votre activité à long terme.

S’outiller

Le télétravail peut être une solution viable si les équipes sont équipées des bons outils permettant de limiter les conséquences négatives de la distanciation sociale. Les galeries qui voudraient pouvoir continuer à effectuer un suivi de leur activité et des tâches peuvent le faire avec notre solution anatoletools.com notamment en utilisant notre calendrier collaboratif permettant de savoir en temps-réel, les tâches à réaliser.

Module « calendrier » dans le logiciel avec un nouveau système de notifications.

Fiche de stockage dans le logiciel

Fiche contact dans le logiciel

Les outils permettent d’en faire plus et de façon collaborative, si ces fonctionnalités font sens, vous pouvez vous rapprocher de nous afin de programmer une démonstration, à distance, de notre logiciel.

Communiquer avec ses clients pour conserver le lien

Si les outils sont indispensables, développer de vraies compétences numériques l’est tout autant et se révèle aujourd’hui clé. Cette vision nous l’avons toujours portée, et aujourd’hui plus qu’hier, cette vision nous encourage à poursuivre nos efforts dans ce sens. C’est d’ailleurs, le sens de notre action au sein du Garage, l’espace de nous co-gérons avec différentes structures partenaires, dans lequel nous proposons des ateliers et des formations. Notre vision est simple et fait encore plus sens aujourd’hui : créer des cycles de formation pour aider les acteurs de la culture à apprendre à développer des modèles économiques viables pour une activité artistique ou projet culturel. La sortie de crise passera aussi par votre capacité à créer du lien avec vos clients : communiquez avec eux, prenez des nouvelles, produisez du contenu qui fait sens, développez votre communauté, échangez avec eux et faites en sorte qu’ils se sentent pleinement impliqués.

Continuer le travail malgré l’arrêt de certaines activités métiers et préserver sa santé

Enfin, même si votre activité est ralentie ou à l’arrêt, il est nécessaire de penser l’après, d’envisager le futur. Si celui-ci peut paraître morose, nous croyons à l’inverse qu’à l’inverse celui-ci peut être radieux, difficile certes, mais radieux. De cette crise doit naître des modèles de développement plus responsables, plus éthiques, plus collaboratifs, plus locaux. Dans ce contexte difficile, la si poursuite votre activité économique est importante, votre santé, et celles de vos proches, doit être la priorité absolue. L’adoption des « gestes barrières », la prise en compte des mesures sanitaires et la limitation des interactions sociales doivent vous guider.

Module « Statistiques » du logiciel permettant un suivi des ventes et l’analyse des performances commerciales.

Votre capacité à continuer le travail, à produire de la valeur est important. Continuez donc à suivre vos artistes et vos clients, soyez vivants et prenez soin de vous et faites preuve d’agilité.

Si notre logiciel, vous intéresse, vous pouvez parcourir l’ensemble des fonctionnalités.

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